全部分类/
生活艺术/
美与时代·下

美与时代·下

2026年01期

《美与时代（下）》创刊25年来，坚守美学园地，为国内唯一的综合性审美学术刊物，美学、艺术领域重要期刊。

扫码免费借阅

美学史研究 | GAI技术崇高：康德视角下的伦理重铸

美学史研究 | GAI技术崇高：康德视角下的伦理重铸

摘要：自2022年ChatGPT正式问世以来，生成式人工智能在文本、图像与代码生成等领域所展现的自主性能力，深刻挑战并重构了“作者”与“创作”等核心概念，进而引发了技术乐观主义与技术批判主义之间的激烈论辩。针对上述争论，本文通过对比伯克、康德等哲学家的思想，并结合当代技术哲学视角剖析“技术崇高”概念内蕴的技术—伦理张力，指出唯有人类主体在崇高体验中实现理性的自我确认与道德自律，方能超越算法逻辑的固有局限，从而确立其自身作为目的的尊严与能动性。在人工智能技术高速发展的背景下，将康德式崇高理论引入GAI伦理治理体系，不仅有助于消解技术带来的存在焦虑，同时为构建以自由自律与普遍立法为核心的伦理框架提供了坚实的哲学根基，以确保技术发展真正惠及“全体理性存在者”，进而凸显康德崇高理论在理解并塑造人机协同未来中的启发性意义：人机协同的终极目标并非追求技术能力的扩张，而是通过“崇高”的映射持续唤醒人类对自由、创造力和道德责任的自觉。
美学史研究 | 本雅明：收藏作为一种反抗策略

美学史研究 | 本雅明：收藏作为一种反抗策略

摘要：本雅明是一位无法被归类的写作者，但其作为收藏者的身份是可以确定的。从藏书到引言都是本雅明收藏的对象，收藏在他的写作中占据了核心地位。本雅明既对资产阶级收藏家式的私人收藏提出了批评，同时借由对波德莱尔诗歌中“闲逛者”“拾垃圾者”的论述，描述了一种超越物品使用价值和交换价值之外的收藏方式，一种真正的收藏。通过收藏这一反抗策略，以收藏对抗收藏，拒绝进入一种传统的秩序和主流的叙事，本雅明在写作中也践行这一原则，形成了独特的写作风格。
美学史研究 | 批判与范式：乔治·迪基对审美态度的批判与趣味理论结构的重估

美学史研究 | 批判与范式：乔治·迪基对审美态度的批判与趣味理论结构的重估

摘要：迪基回顾了西方美学为艺术寻求本质定义的困境及反本质主义的兴起，为确立新的艺术定义，他首先清算了将审美价值主观化的审美态度理论，指其为一种无法验证的“神话”。继而，他回溯至18世纪的趣味理论，从中提炼出包含感知、特定可感知的对象、趣味官能、心理产物和趣味判断的五要素框架，这一框架是基于对象属性触发、并且经由社会文化中介而产生的，所以，迪基的尝试是将审美判断的根基从个体心理的范畴转向公共领域，从而为后续所提出的艺术制度论扫清了部分障碍，同时，也在迪基的理论体系中，奠定了以客观的社会关系与制度性授予的角度来界定艺术的美学基础。
美学史研究 | 论福柯对《堂吉诃德》三层隐喻空间的建构

美学史研究 | 论福柯对《堂吉诃德》三层隐喻空间的建构

摘要：米歇尔·福柯在阐释《堂吉诃德》的过程中，构建了一个多层次的隐喻分析框架。他将《堂吉诃德》置于文艺复兴至古典时期知识型变迁的语境中，揭示了小说在隐喻轴上呈现的三层空间结构：相似性空间—谵妄空间—符号本体空间，这一结构也对应堂吉诃德身份的嬗变：从连接骑士小说与现实的“桥梁”，到词与物断裂中的“疯人”，最终转变为具有自足意义的“文本”。堂吉诃德的荒唐行为是在重演过去的相似性知识型。他试图通过类比现实世界，为骑士小说赋予现实基础，但这一违背知识型发展的做法必然失败。福柯将这失败归因于词与物的断裂，词无法指向物，所以只能指涉自身。堂吉诃德作为“疯人”的内涵，正是这一断裂的症候。但词最终通过自我指涉获得了自主性，这让《堂吉诃德》摆脱了能指的束缚，见证了知识型从相似性知识型到同一性一差异性知识型的转变。通过这一结构，福柯让《堂吉诃德》成为剖析知识型变迁的入口，为文学研究提供了知识考古学的研究路径。
审美视点 | 从故事消费到动物化后现代“世界系”与日本御宅文化批评的歧路

审美视点 | 从故事消费到动物化后现代“世界系”与日本御宅文化批评的歧路

摘要：随着日本战后时代的终结，御宅文化在世纪之交发生了巨大的变化。此前由大塚英志提出的故事消费论的解释力已经大不如前。新学院派出身的御宅文化批评家东浩纪在大塚英志的理论基础上提出“动物化的后现代”与“数据库消费”以解释零零年代御宅文化中的新现象。然而，大塚英志与东浩纪之间存在相当的分歧，这导致他们在“世界系”这一问题上有着不同的判断。通过追踪两位御宅文化批评家各自的问题意识产生的理论语境，文章试图厘清二者之间的分歧何以产生，以此洞悉“后战后时代”日本御宅文化发展的内在理路。
审美视点 | 形象史学在近代新闻画报中的阐释作用

审美视点 | 形象史学在近代新闻画报中的阐释作用

摘要：作为一种新的研究范式，形象史学旨在通过具体实物和图像发掘其背后的历史意义和文化价值，《良友》画报中大量女性图像的使用符合形象史学对专项形象资料的要求，反映了近代中国社会现代化的演变和新女性形象的形成。在形象史学的视域下，文章借助唯物史观的科学性，结合民国时期政治、经济、文化实践的具体史料，以《良友》图像资料为主开展的史学研究，辅以文本资料分析近代中国新女性形象的建构，证明了借助形象史料开展新闻史研究的重要理论价值，也提供了独特研究视角。关键词：形象史学；画报；良友；新女性
审美视点 | 秦汉饮食文化中的“至味”与“至道”

审美视点 | 秦汉饮食文化中的“至味”与“至道”

摘要：“至味”与“至道”作为秦汉饮食文化的核心概念，融合了味觉审美、社会秩序与自然认知，构建出一个多维一体的文化体系。基于此体系，秦汉饮食实践不仅承载着日常生活经验，更深刻映射出当时的美学思想与伦理观念。本文立足多元饮食场景，借助跨学科研究视角，系统阐释“至味”与“至道”在具体饮食实践中的文化机制与表现形态，涵盖祭祀宴席中的礼制象征、贵族宴饮中的等级秩序、民间饮食中的天人合一，以及乡饮酒礼中的伦理教化。“至味”与“至道”在感性经验与社会结构中交织共构，呈现出饮食美学与伦理秩序的内在融合逻辑，为秦汉饮食文化研究提供了新的理论视角与范式参照。
审美视点 | 借鉴与融合：敦煌美学视域下我国仙侠剧的意象构建与审美转向研究

审美视点 | 借鉴与融合：敦煌美学视域下我国仙侠剧的意象构建与审美转向研究

摘要：仙侠题材电视剧是我国电视剧产出的重要类型之一，具备独特的审美诉求与审美期待，然而近年来其产出质量良莠不齐。本文在对敦煌艺术风格、色彩美学、符号意象与审美精神深入探究的背景下，将其与仙侠剧创新创作结合，通过对我国爆款仙侠剧的具体分析，探究该类电视剧在视觉表达、叙事审美中对敦煌艺术的借鉴与运用，指出敦煌艺术美学影响下，我国仙侠剧目前的发展困境与规避方向。关键词：仙侠剧；敦煌艺术；审美意象
美育研究 | 涵养健全人格

美育研究 | 涵养健全人格

摘要：曾国藩作为一名传统儒家士大夫，其学术思想主要兼取儒道两家学说，其美育思想作为他整个思想体系的有机组成部分，也融贯着儒道思想的互补互动，这在曾国藩家书中有丰富的文本表征和内在的理论呈现。本文从文化、历史的维度出发，系统梳理建构曾国藩家书美育思想的理论内涵，辩证分析其时代价值与局限，以期能为我国大学美育实践提供借鉴。
美育研究 | 王国维古雅说与美育思想的关系探究

美育研究 | 王国维古雅说与美育思想的关系探究

摘要：王国维创造性地引入了“古雅”这一美学范畴，质疑康德所提出的艺术天才论。但“古雅说”内在矛盾使理论构建受限，王国维的质疑难以提供强有力的理论支撑，这一困境给学界遗留下了一个美学难题。从其他向度而言，受制于其内在矛盾，只能转向价值层面论述古雅说的美学价值。而对于美育而言，古雅说的内在矛盾对于美育普及的启蒙是奠基性的，第二形式既是美育普及的媒介，更是王国维美育目标实现的必要前提。关键词：王国维；古雅说；第二形式；美育思想；美育目标
美育研究 | 何腾江儿童文学作品的生态美育价值

美育研究 | 何腾江儿童文学作品的生态美育价值

摘要：以生态美育理论为视角，分析何腾江系列生态儿童文学作品的生态美育价值。通过文本细读法，论证其创作通过三重审美机制——感官参与的生态叙事、主体间性的对话建构、家园意识的精神返乡，实现了生态美育理论在儿童文学场域的创造性转化。他的系列作品以童年经验为中介，将岭南地域生态景观转化为审美意象系统，在认知、情感、伦理等维度形成复合型美育范式，为新时代儿童文学参与生态文明建设提供了可资借鉴的创作经验。
审美与文学 | 技术世界的本真文本

审美与文学 | 技术世界的本真文本

摘要：《动物园规则怪谈》是近几年在网络上风靡一时的恐怖小说，该作品通篇只有一条条简短的规则，并用这样一种新奇、怪异的叙事方式建立了一个诡诵恐怖的动物园世界，揭开了被现代技术所遮蔽的真理：这个世界实际上危机四伏并令人惊颤。这技术世界源始的恐怖面目早在19世纪的巴黎就初具雏形，本雅明解读波德莱尔的诗时已有所揭示，而现代世界也无非是其延续。面对愈演愈烈的技术之恐怖，《动物园规则怪谈》奇特的结构又与海德格尔的追问相呼应，在警见这恐怖时，救渡之可能也随之到来。
审美与文学 | 忧国忧民与诗史精神：王廷相诗歌中的杜诗元素

审美与文学 | 忧国忧民与诗史精神：王廷相诗歌中的杜诗元素

摘要：“文必秦汉，诗必盛唐”是“前七子”复古思想的核心。王廷相作为明代“前七子”之一，深受复古思想影响，以自身的创作实践推动复古运动的发展。王廷相诗歌对杜诗的接受主要体现在对忧国忧民与诗史精神的接受、直接咏杜、借用化用杜诗、学习杜甫诗歌高超的用典技巧、诗歌意象接受六方面。由此，可以看出王廷相作为明代前七子对于学习杜诗做出的有益探索，亦是明代复古思潮影响下文人诗歌创作的反映。关键词：王廷相；杜甫；诗歌；接受
审美与文学 | 文人风骨与田园美学追求

审美与文学 | 文人风骨与田园美学追求

摘要：陶渊明作为田园诗人的代表，树立其“不为五斗米折腰”的精神形象，成为后世有才有德文人的精神楷模。李攀龙作为明代“后七子”的领袖人物，诗作极佳，彪炳一时，他也经历过困顿曲折的官宦历程，并最终走向退隐。李攀龙创作大量隐逸诗，作品中采擷大量陶渊明诗作元素，自比陶翁，寄托安贫乐道的情志。二人都在治学上不流凡俗，性情上孤傲自守，可以说相似的诗人气质让李攀龙对陶渊明的心境体悟颇深。陶渊明作为中华文明传承中的优秀精神基因，流淌在气节文人血脉里，支撑着他们的精神世界。
审美与文学 | “准主体性”视野下人工智能赋能小说创作的实践研究

审美与文学 | “准主体性”视野下人工智能赋能小说创作的实践研究

摘要：随着ChatGPT与 DepSeek的相继爆火，人工智能（ArtificialIntellgence，简称AlI）对小说创作的革命性颠覆是不容回避的。为了正视人工智能在小说创作领域的影响力，本文基于“准主体性”这一理论视角来考究AI创作“圣黛 CP^ΠΠ 文的具体实践。通过观照其生成的小说文本，可以发现AI在小说创作过程中发挥着“拟人化”的宏观构思与微观写作能力，并且这种能力进一步“导航”并“点亮”人类作者的思路和灵感。所以，尽管AI本质上依旧是“客体”，但其“拟主体性”功能已经能在一定程度上与人类的创作进行互补。
审美与文学 | 《十八史略》对曲亭马琴小说创作的影响

审美与文学 | 《十八史略》对曲亭马琴小说创作的影响

摘要：《南总里见八犬传》（后文简称《里见八犬传》）是日本江户后期读本代表作。文章关注中国史书《十八史略》对曲亭马琴创作“结城逃难”故事的影响，主要通过《十八史略》中的相关记载与“结城逃难”故事进行比较的方式，探讨中国史书如何影响马琴小说创作的问题。在“结城逃难”故事的生成过程中，《十八史略》既是马琴移植中国伦理、重塑人物与搭建叙事的“直接范本”，也是激发其创作灵感的“思想触媒”，更作为“史料过滤器”，引导他从《史记》中择取适配的史事片段。文章以“结城逃难”故事为例，论证了马琴对中国史书《十八史略》的模仿与改编，并阐明《十八史略》是马琴早期构思《里见八犬传》故事的重要参阅材料。
审美与文学 | 从自然物象到审美意象：刘禹锡《望夫石》的审美意涵

审美与文学 | 从自然物象到审美意象：刘禹锡《望夫石》的审美意涵

摘要以望夫石为题的诗作，在形式上各具特色，表达上各有千秋，但大多固守爱情相思主题,唯独刘禹锡的《望夫石》，托物言志，在主题上进行了拓展和深化，情感上自然真切，读来感人至深。刘禹锡将一个流传甚广的、凄美的爱情故事转变为坚定执着的、崇高的家国情怀，将真挚而纯粹的爱人之情升华为浓烈而深厚的爱国之情，极大地丰富了望夫石这一审美意象的文化内涵。在刘禹锡之后，望夫石成为爱人与爱国结合的情感符号表征。大概也只有“诗豪”，才能做出如此的转变和升华。
影视美学 | 《神女》4K修复重映对经典文本的历史回溯与当代激活

影视美学 | 《神女》4K修复重映对经典文本的历史回溯与当代激活

摘要：作为中国默片巅峰的《神女》，2025年4K修复重映以技术革新与文本重构激活经典价值。技术层面，依托原始底片利用4K技术还原影像质感，借乐队现场演奏接续默片传统，使用AI声纹技术填补声音空白，实现视听多维革新。情感层面，影院主题展、线上虚拟空间与银幕空间联动，在时空维度串联个体记忆，引发怀旧情感构筑集体记忆。文本层面，重读阮嫂“圣娼二元”框架，以女性主义剖析视觉快感来源和阉割焦虑背后的男性凝视机制，借阮玲玉角色与现实命运共振延伸当下表达。此次重映不仅是历史经典的回溯，也是文化记忆的当下激活。关键词：神女；电影修复；经典电影；阮玲玉
影视美学 | 文武撕裂与温情缝合：《第二十条》男性气质书写

影视美学 | 文武撕裂与温情缝合：《第二十条》男性气质书写

摘要：电影《第二十条》通过“文武”杂糅的男性气质建构，实现了张艺谋对现实主义题材的类型化创新。本文以雷金庆“男性特质论”与康奈尔“共谋性男性气质”为理论框架，揭示韩明作为“失意英雄”如何通过动态平衡“文”（理性、法律）与“武”（权力、情感）的双重气质，完成对传统英雄叙事的颠覆。相较于《秋菊打官司》和《有话好好说》中符号化的乡土男性形象，《第二十条》将“文武”范式植入都市法治语境，以“温暖现实主义”弥合司法理性与公众情感的分裂，回应“法不能向不法让步”的当代社会议题。这一男性形象塑造策略，为国产现实题材电影提供了兼具学术价值与市场共鸣的人物建构路径。
影视美学 | 何以“上头”近年来国产电视剧反派角色圈粉现象蠡探

影视美学 | 何以“上头”近年来国产电视剧反派角色圈粉现象蠡探

摘要：近年来，一批国产电视剧反派角色的成功塑造得到了广大观众的认可与青睐，这反映了中国电视剧工业的进步与发展。反派角色圈粉现象的出现是创作者、演员与观众三方共同参与的结果。创作者通过对反派角色人性的立体挖掘，解构正反二元对立叙事格局以及对反派角色多重身份塑造等方式，提升了剧集中反派角色的质感与厚度。演员通过对角色出色诠释，刻画极富个性的人物细节以及演员个人魅力的加持，增强了反派角色的辨识度与魅力值。观众多元化的审美迭代发展以及内卷焦虑感的情绪宣泄需求为反派角色圈粉提供了土壤，此外观众丰富的二次创作也为反派角色“上头”起到了推波助澜的作用。这一现象的出现，在一定程度上反映出部分电视剧过度追求作品的商业性与娱乐性，忽视了文艺作品的社会效益。为此，我们应该从创作者、演员和观众三个方面思考应对之策，助力国产电视剧高质量发展。
影视美学 | 消费语境下电影《平原上的火焰》对小说改编中的叙事策略探赜

影视美学 | 消费语境下电影《平原上的火焰》对小说改编中的叙事策略探赜

摘要：为适应消费社会的市场语境，电影《平原上的火焰》在对小说《平原上的摩西》改编过程中进行了叙事策略的重构。叙事主题由展现下岗潮时代的集体困境置换为聚焦庄树与李斐的个体情感抗争；叙事视角从原著中多人物限知内视角营造的悬疑感，转换为电影中单一全知视角的客观呈现。而电影的叙事结构则舍弃了小说的嵌套留白与开放式结局，转而采用具有强戏剧冲突、线性时间顺序的封闭式结构。这种叙事策略重构虽增强了类型化特征与商业可看性，迎合了消费社会对快节奏、强共情、即时满足的需求，但也导致了原著里时代纵深感的流失、悬疑张力的消解以及宗教救赎意味的淡化。
影视美学 | 计量电影学视阈下李安“父亲三部曲”电影结构分析

影视美学 | 计量电影学视阈下李安“父亲三部曲”电影结构分析

摘要：计量电影学作为电影研究中的新兴跨学科方法，为电影的量化分析提供了新的视角。文章基于计量电影学理论，结合相关电影数据计量工具Cinemetrics，对李安“父亲三部曲”（《推手》《喜宴》《饮食男女》）的电影结构进行量化分析，从剪辑节奏、镜头分布和色彩特征等方面探讨三部影片的内在结构规律，进而揭示，作为李安早期聚焦华人家庭关系与文化冲突的经典作品，三部影片均围绕传统家庭伦理与现代观念的碰撞、代际隔阂与情感和解展开，通过不同视角探讨家庭中的爱、责任与自我追求。
影视美学 | 《不完美受害人》中女性“受害人” 群体的身份认同重构

影视美学 | 《不完美受害人》中女性“受害人” 群体的身份认同重构

摘要：近年来，“她悬疑”电视剧备受关注，女性角色在其中占据了重要地位。在此背景下，《不完美受害人》以女性作为“受害人”身份的角度切入，展现了社会中女性在遭受侵害后的处理视角及社会看法。本文将以三位主要女性角色为探究对象，明确《不完美受害人》中女性“受害人”的身份定位，进而分析该群体产生认同困境的原因以及困境突围的过程，并延伸至现实生活中的相关社会案件，为当下讲述女性受害事件的电视剧创作提供思路。关键词：不完美受害人；女性“受害人”群体；身份认同
影视美学 | 《水饺皇后》女性叙事突破与互助共同体的影像构建

影视美学 | 《水饺皇后》女性叙事突破与互助共同体的影像构建

摘要：文章以电影《水饺皇后》为分析对象，从叙事学、文化地理学与性别政治三个维度切入，探讨影片如何在商业传奇外壳下，实现对女性叙事模式的革新与女性互助共同体的建构。影片突破传统苦情叙事的桎梏，将女主角臧健和的个体苦难转化为彰显主体性的实践行动，塑造了兼具母职担当与自主能动性的女性形象。影片以“水饺”为核心文化符号，展现其跨地域流动、本土化适应及工业化发展的历程，通过南北饮食的调和与改良，巧妙隐喻大陆移民在香港的身份重构与文化融合。同时，影片以底层女性“市井互助共同体”的实践为切入点，揭示其对父权空间规训的挑战，以及构建抵抗性共同体的重要功能，进而重新阐释了母职内涵的复杂性。
影视美学 | 从泡面番到电影宇宙：《罗小黑战记》IP的跨媒介叙事策略研究

影视美学 | 从泡面番到电影宇宙：《罗小黑战记》IP的跨媒介叙事策略研究

摘要：《罗小黑战记》以2011年上线的泡面番为起点，在十余年间相继推出番外漫画与两部院线电影，形成了国漫少见的“慢更新、高票房”长生命周期IP。文章以亨利·詹金斯的跨媒介叙事理论为框架，结合文本细读，梳理其从低成本剧集到“妖灵宇宙”的三阶段演进路径：剧集蓄水期以治愈系日常与“人妖共存”世界观聚拢核心粉丝；电影破圈期采用前传结构降低观影门槛，并以双线叙事的方式、场景规模的扩容以及政治冲突的升级完成世界观升维；反哺期则借“影带剧”的逆向引流与粉丝共创实现IP再激活。《罗小黑战记》构建了“剧集电影－媒介衍生”的渐进式跨媒介模型，为国产2D动画提供了低资金启动、高资金放大、可持续运营的可复制范式。
影视美学 | 中国神话电影：跨文化传播内涵、困境与策略分析

影视美学 | 中国神话电影：跨文化传播内涵、困境与策略分析

摘要：跨文化传播作为全球传播的重要组成部分，促进了不同国家、地区间必不可少的正常交往活动。在我国文化产业努力“走出去”的战略背景下，跨文化传播为我国文化产业快速突破本土市场壁垒，拓展产业增量发展空间发挥了关键作用。近年来，中国神话电影大放异彩，跨文化传播为我国电影产业走向国际舞台搭建了坚实桥梁。基于此，文章系统挖掘了中国神话电影的文化内涵，分析其跨文化传播实践中面临的现实困境，并针对性提出了切实可行的应对策略，以期为我国其他文化产业的国际化发展提供有益借鉴。
影视美学 | 《落凡尘》：绘画电影视域下“丝国”新神话的回响与东方美学的数字重构

影视美学 | 《落凡尘》：绘画电影视域下“丝国”新神话的回响与东方美学的数字重构

摘要：动画电影《落凡尘》作为2025年唯一入选安纳西国际动画电影节主竞赛单元的国产作品，以独特的神话视角与数字技术重构了“丝国”新美学。文章基于“绘画电影”理论框架，结合东方美学中的“意境论”“气韵说”与数字媒介理论，分析影片如何通过三维动画技术将天文学、丝绸工艺等传统文化元素转化为“点、线、面”视觉符号系统，构建出兼具传统意蕴与数字感知特征的丝绸世界。研究表明，该片在技术上实现USD管线与智能化制片引擎等自主创新，在美学上融合宋画“散点透视”与“虚实相生”理念，在文化上通过星宿神话与丝绸符号完成传统资源的创造性转化与传播，为国产动画的东方美学建构与技术赋能路径提供理论参照。
影视美学 | 血缘之外：“分体” 视角下《甄嬛传》中母职的非本质化呈现

影视美学 | 血缘之外：“分体” 视角下《甄嬛传》中母职的非本质化呈现

摘要：《甄嬛传》作为近年来最具影响力的宫斗剧，其对母职议题的呈现不同于传统叙事框架。借助人类学家玛丽莲·斯特拉森提出的“分体”视角，从礼、权、身三个角度分析剧中母职的特征及其权力运作机制，可见在礼制规训下，母职被制度化生产为超越血缘的政治符号；在权力博弈中，母职可被争夺、让渡或转移，成为后宫女性的一种关键资源；在身体层面，女性的生育潜能被权力深度编码，身体成为展演政治意图的特殊场域。总体而言，该剧中的母职具备超越生理决定论的非本质化特征。关键词：甄嬛传；分体；母职；玛丽莲·斯特拉森
影视美学 | 感官·情感·记忆：《繁花》的饮食叙事

影视美学 | 感官·情感·记忆：《繁花》的饮食叙事

摘要：王家卫的影视剧《繁花》中有大量有关饮食的内容，这些菜肴和餐馆串联起了影片所呈现的空间、人物和时代，形成一种独特的叙事。而这一叙事的具体表现，体现为在呈现手段上的感官叠加，在心理叙述上的情感隐喻，以及在主题表达层面的怀旧意识。通过对这三重叙事的分析，文章指出饮食作为一种创意叙事，深度参与了文本的建构以及文化的表达。
影视美学 | 物化镜像与本真归途

影视美学 | 物化镜像与本真归途

摘要：《千与千寻》主要讲述了千寻进入鬼怪世界后，并通过自已的力量拯救父母的故事。多重理论的运用，为解读这部影片提供了更加广阔的视角，同时也能够让我们深入思考消费主义盛行下的社会问题。本文主要分为三个部分：第一部分分析消费主义社会中的物化问题；第二部分分析消费主义下的空间权力问题；第三部分则探讨本真自我的回归问题。关键词．千与千寻．物化．消费主义，权力，本直存在
影视美学 | 个体记忆、多元话语与人本主义：《里斯本丸沉没》的影像叙事研究

影视美学 | 个体记忆、多元话语与人本主义：《里斯本丸沉没》的影像叙事研究

摘要：近年来作为极具影响力的纪录片之一，《里斯本丸沉没》不仅再现了二战时期被遮蔽的历史片段，也揭示了影像叙事中记忆的多维建构。影片通过幸存者及其后代的口述，呈现出逐渐消逝的个体经验，并在历史遗址与祭奠仪式的场景中实现记忆的空间化，使个体记忆获得可感知的记忆场所。同时，影片在交往记忆与文化记忆的转换中，将私人叙述上升为公共记忆，从而引发观众的情感共鸣与反思。更为重要的是，影片避免了二元对立的立场划分，体现出人道关怀的普世价值。该影片的叙事实践为战争题材纪录片提供了新的表达范式，展现了在溯源历史、激发观众情感共鸣中口述史与记忆转化的独特价值。

美与时代·下

目录

美学史研究 | GAI技术崇高：康德视角下的伦理重铸

美学史研究 | GAI技术崇高：康德视角下的伦理重铸

美学史研究 | 本雅明：收藏作为一种反抗策略

美学史研究 | 本雅明：收藏作为一种反抗策略

美学史研究 | 批判与范式：乔治·迪基对审美态度的批判与趣味理论结构的重估

美学史研究 | 批判与范式：乔治·迪基对审美态度的批判与趣味理论结构的重估

美学史研究 | 论福柯对 《堂吉诃德》 三层隐喻空间的建构

美学史研究 | 论福柯对 《堂吉诃德》 三层隐喻空间的建构

审美视点 | 从故事消费到动物化后现代“世界系”与日本御宅文化批评的歧路

审美视点 | 从故事消费到动物化后现代“世界系”与日本御宅文化批评的歧路

审美视点 | 形象史学在近代新闻画报中的阐释作用

审美视点 | 形象史学在近代新闻画报中的阐释作用

审美视点 | 秦汉饮食文化中的“至味”与“至道”

审美视点 | 秦汉饮食文化中的“至味”与“至道”

审美视点 | 借鉴与融合：敦煌美学视域下我国仙侠剧的意象构建与审美转向研究

审美视点 | 借鉴与融合：敦煌美学视域下我国仙侠剧的意象构建与审美转向研究

美育研究 | 涵养健全人格

美育研究 | 涵养健全人格

美育研究 | 王国维古雅说与美育思想的关系探究

美育研究 | 王国维古雅说与美育思想的关系探究

美育研究 | 何腾江儿童文学作品的生态美育价值

美育研究 | 何腾江儿童文学作品的生态美育价值

审美与文学 | 技术世界的本真文本

审美与文学 | 技术世界的本真文本

审美与文学 | 忧国忧民与诗史精神：王廷相诗歌中的杜诗元素

审美与文学 | 忧国忧民与诗史精神：王廷相诗歌中的杜诗元素

审美与文学 | 文人风骨与田园美学追求

审美与文学 | 文人风骨与田园美学追求

审美与文学 | “准主体性”视野下人工智能赋能小说创作的实践研究

审美与文学 | “准主体性”视野下人工智能赋能小说创作的实践研究

审美与文学 | 《十八史略》 对曲亭马琴小说创作的影响

审美与文学 | 《十八史略》 对曲亭马琴小说创作的影响

审美与文学 | 从自然物象到审美意象：刘禹锡《望夫石》的审美意涵

审美与文学 | 从自然物象到审美意象：刘禹锡《望夫石》的审美意涵

影视美学 | 《神女》4K修复重映对经典文本的历史回溯与当代激活

影视美学 | 《神女》4K修复重映对经典文本的历史回溯与当代激活

影视美学 | 文武撕裂与温情缝合：《第二十条》 男性气质书写

影视美学 | 文武撕裂与温情缝合：《第二十条》 男性气质书写

影视美学 | 何以“上头”近年来国产电视剧反派角色圈粉现象蠡探

影视美学 | 何以“上头”近年来国产电视剧反派角色圈粉现象蠡探

影视美学 | 消费语境下电影 《平原上的火焰》 对小说改编中的叙事策略探赜

影视美学 | 消费语境下电影 《平原上的火焰》 对小说改编中的叙事策略探赜

影视美学 | 计量电影学视阈下李安“父亲三部曲”电影结构分析

影视美学 | 计量电影学视阈下李安“父亲三部曲”电影结构分析

影视美学 | 《不完美受害人》中女性“受害人” 群体的身份认同重构

影视美学 | 《不完美受害人》中女性“受害人” 群体的身份认同重构

影视美学 | 《水饺皇后》女性叙事突破与互助共同体的影像构建

影视美学 | 《水饺皇后》女性叙事突破与互助共同体的影像构建

影视美学 | 从泡面番到电影宇宙：《罗小黑战记》IP的跨媒介叙事策略研究

影视美学 | 从泡面番到电影宇宙：《罗小黑战记》IP的跨媒介叙事策略研究

影视美学 | 中国神话电影：跨文化传播内涵、困境与策略分析

影视美学 | 中国神话电影：跨文化传播内涵、困境与策略分析

影视美学 | 《落凡尘》：绘画电影视域下“丝国”新神话的回响与东方美学的数字重构

影视美学 | 《落凡尘》：绘画电影视域下“丝国”新神话的回响与东方美学的数字重构

影视美学 | 血缘之外：“分体” 视角下《甄嬛传》中母职的非本质化呈现

影视美学 | 血缘之外：“分体” 视角下《甄嬛传》中母职的非本质化呈现

影视美学 | 感官·情感·记忆： 《繁花》 的饮食叙事

影视美学 | 感官·情感·记忆： 《繁花》 的饮食叙事

影视美学 | 物化镜像与本真归途

影视美学 | 物化镜像与本真归途

影视美学 | 个体记忆、多元话语与人本主义：《里斯本丸沉没》的影像叙事研究

影视美学 | 个体记忆、多元话语与人本主义：《里斯本丸沉没》的影像叙事研究

过往期刊

美与时代·下

美与时代·下

美与时代·下

猜你喜欢

文艺生活·艺术中国

中华活页文选·传统文化教学与研究

Beijing Review

中国电影市场

龙门阵

书香两岸

西北农林科技大学学报(社会科学版)

郑州轻工业大学学报（社会科学版）

江苏农林职业技术学院电子阅览室

江苏农林职业技术学院电子阅览室

新用户注册

美学史研究 | 论福柯对《堂吉诃德》三层隐喻空间的建构

美学史研究 | 论福柯对《堂吉诃德》三层隐喻空间的建构

审美与文学 | 《十八史略》对曲亭马琴小说创作的影响

审美与文学 | 《十八史略》对曲亭马琴小说创作的影响

影视美学 | 文武撕裂与温情缝合：《第二十条》男性气质书写

影视美学 | 文武撕裂与温情缝合：《第二十条》男性气质书写

影视美学 | 消费语境下电影《平原上的火焰》对小说改编中的叙事策略探赜

影视美学 | 消费语境下电影《平原上的火焰》对小说改编中的叙事策略探赜

影视美学 | 感官·情感·记忆：《繁花》的饮食叙事

影视美学 | 感官·情感·记忆：《繁花》的饮食叙事