——谨此,献给那些长年行走在山路的隧道人。 如果有一天,你走进高黎贡山,踏上那一条条蜿蜒的山路,你一定会爱上山里的路,爱上那些在山路上执着的隧道人。 二〇〇六年,数千名中铁隧道人,为建设一条世界上第一次穿越横断山脉的铁路,从广袤中国的四面八方,汇入大山深处。 这条铁路,便是大瑞铁路。 大瑞“太难”,已为世人所知。大瑞铁路,是泛亚铁路西线和中缅国际大通道重点工程。其有多项创造了世界第一的超级
1 电话是三舅打来的。三舅似乎好久没给我打电话了,声音有些沙哑,“你和志强说一下,你俩把孩子安顿好,赶紧一起回来,你三妗子情况不乐观,怕是等不及了。” 我们只得匆匆关了村街上的麻辣烫小吃店,把接管孩子的任务交代给婆婆。往回走的时候,天已经全黑了。路上,三舅又打来电话,问回来没有,走到哪里了,天黑,路滑,别开快了,千万注意安全。三舅真是能絮叨,我嗯嗯地说知道知道。三舅又顿了顿,“嗯,你们不要去医
一 大雨停了,街道崭新得像是用钢丝球刷洗过。路灯亮起,灯光在空中拉长了尾巴。雨水被乌云遗弃,积在路旁,像镜面,倒映了清晰的景色。 王龙抬起武馆门口的武器架,连同摆放整齐的武器,搬进店内。收拾好,站在店门口,拉上卷帘门,叹口气。今天又是没有生意的一天。他看着街对过的跆拳道馆,不断有轿车停过去,下车的家长牵着孩子的手,消失在张贴了跆拳道招生广告的玻璃门后。 生意不好干,王龙掰开手指头算,自己的武
明嘉靖年间,福宁州南路人李成才为官福州府连江知县。李成才任上,劝民耕种、大兴教化、整顿治安,地方发展蒸蒸日上,连江百姓夸其是好官。好官李成才还是个大孝子,见父亲李德禄已过知天命之年,独自一人留在南路生活,便常为这事长吁短叹。 夫人为他出了个点子,说以孙子想爷爷为由,将老爷子叫到身边来伺候。此计果然奏效,老爷子放下雕匠的活儿,跨过官井洋来到连江,但还没把儿子府上的凳子焐热,就闹着要回福宁州了。李成
前阵子,气温骤升,剪头发的客人也比平时多了。等忙完最后一个客人,已接近夜里十点钟。草草收拾一下店铺的卫生,准备打烊。我如同一只连轴转的陀螺,此刻停滞下来,瘫坐在吧台,看几页书解解乏,享受这份难得的静谧。 “师傅,我身上只有两块钱,您能帮我剪个头发吗?”一个略带沙哑、低沉的男声从店外传来。 我循声望去,只见一位学生模样的少年正站在店门口,半个身子在店外,将头探进来,眼神中透着些许恓惶。我合上书,
朱简《印经》在篆刻史上的突出贡献在于对明代篆刻流派名称的定义,及对刀法、笔意相结合理论的提出,对篆刻技法方面的字法、章法也作出了详尽分析。刀法贡献不仅体现在朱简的技法创新,即未沿用文彭、何震刀法,而是在切刀基础上创造碎刀法,并且完善了刀法理论,与书法笔意结合,作出品级分类。不同于其他印论家的印章品级说,朱简将品级具体到刀法分类上作出阐释。文献对辩证思想的来源解释,主要源于辩证法,由此可知,“辩证”
一、引言 竹编是众多民俗中一项重要的传统民间手工艺,经过几千年的不断传承流变,如今作为一项非物质文化遗产广为大众熟知。距今7000多年的河姆渡文化遗址中,曾出土过竹编器物,它也是现今发现的最早的竹编遗物。[1]时至今日,在《国家级非物质文化遗产代表性项目名录》中共收录了12个竹编非遗项目,其中“渠县刘氏竹编”(以下简称“刘氏竹编”)是唯一一个以传承人姓氏命名的竹编项目。渠县竹编艺人刘嘉峰于20世
传统文化逐渐成为地区经济发展的重要资源和优势,为地区经济发展提供了有力的支撑和动力。本文重点梳理传统文化的发展脉络,研究区域经济特色,打造传统文化品牌特征,挖掘传统文化行业在内容创作、传播表现手段等方面的创新手段。通过分析典型案例探索传统文化与多产业融合、联动的协同方法,旨在为地区经济创新发展途径的探索提供新依据。 一、传统文化与地区经济发展关系的历史演变 在古代,传统文化与地区经济的发展关系
地域文化特色与城市旅游规划的融合不仅是一种旅游发展趋势,也是城市可持续发展战略的重要组成部分。这一融合的理论基础涉及多个学科领域,包括文化地理学、旅游学、城市规划学和可持续发展理论。地域文化特色与城市旅游规划的融合可以实现旅游资源的可持续利用,促进地方经济和文化的共同发展,提升城市的国际形象和竞争力。本文基于地域文化的视角,深入探讨曲阜市旅游总体规划中地域文化特色的融入与体现。通过对曲阜丰富的历史
文章以非遗为研究对象,围绕非遗的传承与保护展开研究。立足新时代、新情况,将关注的重点放在非遗传承与保护面临的机遇与挑战上,以促进非遗的时代化发展为目的展开研究活动。本文将对非遗的内涵进行简述,分析非遗传承与保护的重要性,从机遇、挑战两个方面系统性梳理了非遗传承与保护的现状,详细介绍了新时期非遗传承与保护的策略,以期从不同层面为我国非遗传承与保护起到一定的借鉴意义,促进非遗在新时代实现创新化、可持续
随着现代化进程的推进,非物质文化遗产的保护与传承问题日益受到关注。非物质文化遗产不仅承载着一个民族的历史记忆和文化基因,更是维系民族团结、增强文化自信的重要纽带。然而,非物质文化遗产在现代化进程中面临着诸多挑战,如何对其进行有效的保护和传承,成了亟待解决的问题。 一、非物质文化遗产的活态传承现状 (一)传承人群老龄化 我国非物质文化遗产传承人群的老龄化和萎缩现象日益严重,且已成为非遗保护领域
作为中华民族历史与文化传承的重要载体,文物具有极高的学术研究价值与艺术欣赏价值。尽管我国已经深刻认识到文物保护与管理事宜的重要意义所在,然而受制于诸多复杂因素,在实际开展文物保护与管理工作的过程中,仍面临着诸多难题和挑战。因此,本文将对当前文物保护与管理工作面临的困境进行分析,并提出相应的解决措施,以期推动我国文物保护及管理工作得以顺利地开展。 一、文物保护管理的重要意义 (一)充分展现了深厚
在知识经济高速发展的当下,文创服务逐渐成为文化产业的一大亮点,特别是聚焦于儿童领域的文创服务,不仅深受家长和儿童的喜爱,更在推动文化创新和传播方面起到重要作用。儿童文创服务借助独特的艺术魅力和文化价值,培育了下一代的审美情趣和创造思维。本文从社会文化需求出发,辨析儿童文创服务在现代社会的基础地位,剖析并说明创新服务模式对于满足家庭与教育需求的重要性。 一、儿童文创服务的重要性 在文化创意服务领
舞蹈表演艺术作为一种充满活力和感染力的艺术形式,不仅反映了一个民族的文化精神,也承载着人们对生活和情感的表达。通过舞蹈表演艺术的跨文化交流与传播,能够使文化艺术联系变得更加紧密,一方面促进各种文化之间的相互了解和交流,另一方面也为舞蹈艺术的发展带来了新的机遇和挑战。同时,跨文化交流与传播作为一种理论视角和方法,其相关研究也逐渐渗透到人文社会科学的多个领域。因此,有必要对舞蹈表演艺术的跨文化交流与传
声乐表演艺术是通过舞台演绎及歌曲演唱共同展示出情感表达的艺术形式。在这一过程中,演唱环节主要依赖于表演者的声音表现力及音乐素养来呈现声乐演唱艺术的独特韵味;而表演部分则是借由表演者自然、生动的肢体动作,深入诠释声乐作品的主题,并进一步丰富作品的内容深度。在当代声乐表演艺术领域内,形体语言的重要性日益突显,其在声乐表演中承担着连接表演者与观众之间产生情感交流的作用。因此,本文将对声乐表演艺术中肢体语
在戏剧演出前,演员需要结合演出环境、角色和剧情等进行化妆造型,其对戏剧舞台的整体表演效果有着重要影响。通过合理的化妆造型,有助于演员更加贴合戏剧人物形象,增强戏剧舞台整体的艺术美感。在现代戏剧舞台上,化妆造型多为毛发化妆、塑性粘贴以及油彩化妆等方面,其中,油彩化妆较为普遍,油彩化妆造型的运用可以起到塑造人物形象,增强视觉感官体验的重要作用。因此,本文通过研究戏剧舞台化妆造型中油彩的运用内容,有助于
绘画创作者在绘画创作过程中会面对各种各样的问题,最为突出的就是如何找到创作者表达主观情感和欣赏者视觉认知之间的平衡点。而这一问题的实质是在绘画创作中,绘画创作者要如何处理主观意识和客观再现之间的关系。[1]在油画创作中,主观意识的运用无处不在,其影响着画家在主题、构图、色彩、材料和技法上的选择,决定着绘画作品的艺术魅力。基于此,本文将以典型画家的代表作品为依据,对绘画创作中的主观意识进行分析与研究
吉林省作为满族人民的聚居地之一,孕育出了多种多样的民俗文化,满族剪纸即为其中之一。满族剪纸是反映满族生活和习俗的珍贵艺术品,由于其历史背景、信仰习俗、地理环境的独特性,形成了独具风格的民间艺术形式。满族剪纸中的色彩、图形等元素都是广大劳动人民对现实生活的真实感悟和体会,体现着满族人民的造型意识、造型规律以及审美情趣。剪纸千剪不断、万刻不落,由剪纸艺术慢慢孕育出的剪纸文化更是包含着丰富多彩的内容。如
油画属于外来艺术形式,传入中国后不断融入传统文化元素,极大地增强了油画的艺术生命力与活力。伴随着油画艺术的持续发展,油画风景写生活动蓬勃开展,成为油画创作的一大途径。在油画风景写生中,造型意识贯穿始终,创作者是否具备较强的造型意识直接关系到油画风景写生的成果。因此,创作者应高度重视造型意识提升的重要性,把握风景写生与造型设计之间的联系,这样才能提升油画创作水平,促进创作者艺术情感的充分表达。 一
蒙太奇作为一种基础的电影语言,强调多个镜头组合叙事,而动画影片色彩具有运动性和相继对比性,因此,在动画影片色彩设计中,应从相继对比性切入,对影片色彩进行全局设计,进一步保证动画影片风格的一致性,力求带给观众更好的审美感受。基于此,本文结合具体动画影片作品,对色彩蒙太奇的应用情况展开论述,以期丰富理论研究成果,为动画影片色彩设计提供参考和借鉴。 一、动画影片色彩的特征 动画影片色彩的主要艺术特征
一、引言 衍纸艺术与插画设计是两种重要的视觉艺术形式,具有独特的表现方式和艺术价值。衍纸艺术是通过精致的纸质工艺和丰富的表现力,展现了对纸张材质的卷捏工艺和纸张色彩的层叠排列的组合性艺术;而插画设计则以清晰明快的画面形式传达着明确的思想表达,成为现代设计中不可或缺的一部分。随着艺术家们对不同艺术形式开展全新创作,多种艺术风格得以巧妙的融合,衍纸艺术与插画设计的融合创新也应运而生,并在商业艺术领域
长白山由于独特的地理环境,拥有着丰富的冰雪资源,在大力开发冰雪旅游的同时,也要积极增强其与文化产业的联系,实现文旅融合发展。将长白山冰雪文化融入旅游文创产品中,能够提供丰富多样的素材,丰富旅游文创产品内涵,彰显产品特色,吸引更多游客的认可与支持。但从实际情况看,目前长白山冰雪文化相关旅游文创产品类型较为单一,社会影响力不足,还有待进一步优化完善。因此,本文将主要对旅游文创产品中长白山冰雪文化的融合
一、引言 数字经济时代下,人工智能技术已广泛应用于众多领域,特别是在图形设计领域,人工智能的介入正逐渐改变着设计师的工作模式和设计作品的创作流程。图标作为一种重要的视觉表达方式,在界面设计、品牌传播乃至日常通信中扮演着举足轻重的角色。探求高效而富有创意的图标生成方法成了当下设计领域的一大需求。古老的中国文化孕育了无数独有的传统纹样,这些包含丰富象征意义的纹饰资源是连接过去与未来的纽带。将这些传统
萍乡地处江西的“西大门”,地貌较复杂,四季分明,四周山脉环绕,历史悠久,人文璀璨,文化积淀丰厚。独具魅力的吴风楚韵孕育了深厚的非遗文化,在漫长的历史长河中,萍乡人民创造并传承了一大批具有鲜明民族特色和地方特色的文化遗产,如曲艺、民间手工艺、传统舞蹈、传统民俗等。由于萍乡丘陵山区较多,外来文化对本土文化影响较小,保留了浓厚的原始风味,逐渐形成了独有的精神文化,为打造农产品品牌建设提供了丰富的养料;对
中国水印版画,作为一种悠久的传统艺术形式,承载着丰富的文化价值和历史意义。在数字化和人工智能日益发达的当下,探索该艺术形式与高科技的结合具有重要意义。如何保存传统技艺将并其传承于后世,以及如何在不断变化的现代环境中维持传统技艺的生命力和影响力,一直是艺术界持续关注和探讨的问题。人工智能生成内容(AIGC)技术的引入,不仅为水印版画传承提供了新的工具和平台,还为其带来了创新的可能性,从而实现对这一艺
戏曲是一门综合性较强的舞台艺术,既是我国的文化精粹和艺术瑰宝,也是中华民族传统文化的重要组成部分。随着现代娱乐生活的多样化,传统文化受到一定冲击,发展空间狭小。一些地方戏曲剧种的传承发展受到了影响,社会关注度逐渐降低,甚至濒临消亡。本文将以罗城地方戏曲为例,通过分析罗城戏曲的类型与发展现状提出保护策略和建议,以期为地方戏曲的传承与发展提供一定的理论指导。 一、保护地方戏曲的重要性 戏曲既是中华
古诗词艺术歌曲是诗词文化与音乐艺术融合的产物,兼具古诗词与音乐的双重属性与美学内蕴,是一种特殊的音乐类型。其中,中国古诗词艺术语言精练、意象多元、意境深远以及美学意蕴独特,是古人智慧的结晶与情感的载体,是我国民族文化的典型与符号。我国古诗词艺术历史悠久,涌现出无数优秀的诗人与词人,宋代的辛弃疾便是典型代表,其文学作品具备精妙的语言、瑰丽的意象以及绝美的意境,使辛弃疾成为宋词的杰出代表,具有突出的地
声乐表演要求表演者不仅要具备扎实的演唱技巧,同时还要求表演者能够准确、生动地传达出歌曲的情感。在声乐表演中,演唱技巧是情感表达的工具,情感表达是演唱技巧的灵魂,二者相互依存、相互促进。基于此,本文首先对声乐表演中情感表达与演唱技巧之间的关系进行论述,而后详细阐述声乐表演中情感表达和演唱技巧的提升途径,以期为相关研究提供参考。 一、声乐表演中情感表达与演唱技巧之间的关系 以声音传递情感是声乐表演
克拉拉·舒曼是浪漫主义代表作曲家之一,擅长艺术歌曲、钢琴独奏曲、室内乐创作,其中,钢琴曲在其音乐创作生涯中占据着重要的位置,代表作品《浪漫曲》op.11、op.21、op.22以个性化的风格、娴熟的技法构建出独特的音乐风格特色,彰显出克拉拉的音乐特征以及与同时期其他浪漫主义风格作曲家的创作异同。基于此,文章通过对《浪漫曲》op.11、op.21、op.22的曲式结构、和声旋律、创作特征三方面展开分
阿连斯基作为俄罗斯著名音乐家,创作了大量的经典作品,在不同时期呈现出不同的特征。其中,《里亚宾尼主题幻想曲Op.48》形式辉煌,与交响乐融为一体,是阿连斯基钢琴作品的巅峰之作。 一、创作前提:阿连斯基与幻想曲 (一)阿连斯基的创作风格 安东·斯捷潘诺维奇·阿连斯基(1861-1906),俄罗斯作曲家、钢琴家和指挥家,在他的音乐创作前期,主要受里姆斯基·科萨科夫以及其莫斯科音乐学院同事柴可夫斯
一、引言 约翰内斯·勃拉姆斯是德国著名的浪漫主义作曲家,他始终坚持德奥的古典音乐传统,将浪漫主义音乐的激情与严谨的古典形式结构结合起来,保持自己的艺术理想追求,音乐构思开阔而周密,形成手法简洁而精巧。《g小调狂想曲》是勃拉姆斯的代表性作品之一,属于“性格小品”,乐曲完美展现了勃拉姆斯音乐创作的独特之处。本文通过对勃拉姆斯《g小调狂想曲》Op.79 No.2进行研究,意在分析勃拉姆斯的音乐特征和演
一、引言 随着科技的发展进步,数据量的剧增和处理速度的提升对档案管理领域发展产生了深远影响。一方面,档案管理这一传统的信息管理方式正面临着数据量的增加带来的存储挑战,另一方面,大数据时代的到来也为传统档案管理模式带来了新的发展机遇,包括数据安全、高效处理和存储大量电子档案,以及如何在保护隐私的前提下最大化利用档案信息。另外,先进的数据处理技术也为档案管理带来了新的效能,如快速检索和分析档案信息。
在全球化背景下,中华优秀传统文化的传承与发展面临着新的机遇与挑战。随着科技的进步和社会的快速变革,人们的生活方式、思维模式和价值观念都在发生着深刻的变化。中华优秀传统文化蕴含着丰富的文化底蕴和悠久的历史发展,其在当代社会的传承意义变得尤为重要。然而,当前部分高职院校对中华优秀传统文化教育的投入和宣传效果并不理想,其过于注重职业技能训练,忽视了对学生文化素养的培养与提升,即便进行了传统文化教育的尝试
美术馆作为文化艺术的重要载体和社会教育的重要阵地,在现代社会中扮演着关键角色。审美教育活动是美术馆的核心功能之一,其为公众提供了独特的学习和体验机会,促进了艺术教育的发展和文化素养的提升。本文将探讨美术馆审美教育活动的意义和重要性,并通过实践探究,探讨如何有效开展基于美术馆的审美教育活动。 一、美术馆概述 美术馆作为重要的文化机构,其职能在于收藏、保护和展示各类艺术形式的作品,作品涵盖绘画、雕
一、引言 美术作业评价环节是美术课堂教学中的重要组成部分,随着课程理念的更迭,美术作业评价作为对美术课堂教学成果的检验,受到越来越多专家和教师的关注。在《小学美术新课程标准》(2011版)中,按造型表现、设计应用、欣赏评述与综合探索四个学习领域,对我国基础美术教育阶段的评价原则、评价目标、评价方式提出建议,由此可见评价的重要性。与当前国际基础美术教育评价水平相比较,我国的基础美术教育小学阶段的美
一、引言 高校是我国重要的人才培养基地,是实现“科教兴国”和“人才强国”战略布局的主要推动力。不同于义务教育阶段所要学习的基础知识,高校学习期间除了自身必须具备的专业技能,还要尽可能丰富自己的文化内涵。地域文化承载着深厚的历史积淀与独特的文化基因。在高校美术教育中融入地域文化,既能促进当地文化以更温和、学术的方法传承与发展,又能从社会层面提升高校美术教育的文化内涵,培养全面发展的美术人才。本文将
在核心素养的背景下,强调培养学生在真实情境中解决复杂问题的能力、迁移运用知识的能力以及创造性思维。教师可以借助传统美术素材开设大单元课程,发挥优秀传统文化的育人价值。本文以人美版小学美术教材五年级下册中国画课程内容为基础,以“水墨丹青”为主题,旨在推动学生深度学习,认识中华优秀传统美术的文化内涵及其艺术魅力,坚定文化自信,从而实现以美育人的教学目标。 一、核心素养视域下的单元串联 小学美术学科
面对新时期国家对高等教育的新布局,菏泽学院作为山东省应用型本科高校建设首批立项单位,其音乐专业在转型发展的过程中,必然要突出以区域音乐文化发展为服务导向,以高素质应用型音乐人才为培养目标的办学定位,深入挖掘当地非物质文化遗产,建设科学合理的非遗特色音乐课程体系。基于此,本文将以菏泽学院为例,详细探讨应用型高校音乐专业非遗特色课程体系建设的意义、现状与实施策略,旨在为相关领域的研究与实践提供有益的参
声乐课程是高等院校音乐教育或音乐表演专业的重要课程,为确保教学质量,科学的声乐教学设计必不可少,本文以音乐教育专业本科一年级课程《声乐(一)》为研究对象,研究Dick & Carey教学设计模型在声乐课程教学设计中的实际应用,探索其是否能在提高学生的专业能力、自主与合作学习能力等方面发挥有效性和实用性。 一、高校声乐课程的特点与教学现状 (一)高校声乐课程的特点 高校声乐课程是音乐学
广西彩调剧是广西桂北地区广为流传的地方戏曲,在2006年被国家列入第一批国家级非物质文化遗产名录。本文通过对广西传统彩调声腔艺术的发展现状以及彩调艺术声腔在高校声乐课堂的运用进行分析了解,进而提出将彩调艺术声腔融入高校声乐课堂的实践活动。 一、彩调剧的发展现状分析 彩调剧是广西城乡广为流传的地方戏曲,其发展受到湖南花鼓戏、江西采茶戏以及桂剧的影响,主要流传于广西的桂北地区,其中桂林、河池、柳州
随着信息技术的快速发展,数字化教学已经成为现代教育的重要趋势。视唱练耳课程作为高职院校音乐专业的基础课程,对于培养学生的音乐素养和专业技能具有重要意义。然而,传统的教学方式往往存在教学内容单一、教学方法陈旧等问题,无法满足现代学生的学习需求和期望。因此,探索高职视唱练耳课程的数字化教学实践策略便显得尤为重要。基于此,本文将从构建数字化教学环境、设计数字化教学内容、实施数字化教学方法以及优化数字化教
随着社会的快速发展和教育改革的不断深化,高校声乐教学也面临着前所未有的挑战与机遇。声乐教学改革不仅关系到学生专业技能的培养,还关系到传统音乐文化的传承与发展。因此,深入研究和实施声乐教学改革具有重要的现实意义。 一、明确声乐教学目标 高校声乐教学应有明确的教学目标,不仅要提高学生的演唱技巧,更要培养学生的文化素养和审美观念。只有这样,学生才能在声乐学习中真正领略到音乐的魅力,增强对本土文化的认
随着信息技术的迅猛发展和教育改革的不断深化,混合式教学已成为高等职业教育领域探索与实践的重要方向。高职学前教育专业旨在培养具备现代幼儿教育理念与技能的优秀人才,其教育质量与效果直接关系到未来幼儿教育的发展水平。在当前的教育形势下,混合式教学改革的重要性与意义不言而喻。《声乐与儿歌演唱》作为高职学前专业的核心课程之一,对于学生的专业技能提升和未来的职业发展具有重要意义。然而,传统的声乐教学模式往往存
音乐教育是小学课程体系中不可或缺的组成部分,对提升音乐教育水平、提升学生审美能力和艺术素养具有重要作用。在小学音乐教育中,童声合唱是一个重要环节,能够调动学生对音乐的学习兴趣,使其感受到音乐艺术的魅力,且在一定程度上可以培养学生的团队合作能力。因此,音乐教师应增强对童声合唱训练的重视程度,积极更新教学理念和方法,因材施教,使得学生能够在轻松的氛围中进行合唱训练,进而全面提升学生的各项素质能力。基于
一、引言 当前,专业的器乐学习呈现出低龄化趋势。越来越多的家长为学龄前幼儿选择专业的器乐课程,其中大部分是西洋乐器。除了提升艺术素养,他们还重视通过音乐促进幼儿审美、认知、社交以及情商等多方面的发展,这一趋势呼唤器乐教学策略的多样性和创新性。五线谱作为西方音乐的传统基石,在西洋乐器教学中占据重要地位。但是,因其复杂性和抽象性,五线谱的学习往往成了幼儿器乐学习中的难题。五线谱教学也困扰着许多音乐老
音乐是艺术类学科,重点在于强化学生的艺术感知能力。《义务教育音乐课程标准》中明确指出,音乐教师需要丰富教学形式,表现出教学中情感体验的实际作用,强化学生的艺术鉴赏能力,从而丰富学生的情感体验,培养学生的音乐核心素养。基于此,本文就情感体验塑造的重要性及初中音乐教学过程中情感体验的现状做出阐述,并提出相应的教学策略,希望可以提高初中音乐教学的效果。 一、情感体验塑造的意义 初中音乐教学过程中情感
任何一种民族的舞蹈,都需要经过传承才能得以延续。达斡尔族是我国人口数量较少的少数民族,大众对其了解并不多。达斡尔族舞蹈蕴含着深厚的民族特色与文化价值,是达斡尔族宝贵的文化遗产。当前,达斡尔族舞蹈教学在融入高校舞蹈课程教学体系的实际开展过程中仍存在一些不足。基于此,本文将对高校教学视角下达斡尔族舞蹈的课程开展情况进行分析,并就现存的问题提出相应的解决措施,以期为达斡尔族舞蹈的保护和继承研究提供理论与
奥尔夫音乐教学法是一种富有创造性和独特性的音乐教学方法,也是全球影响力最大的音乐教育方法之一,强调通过对音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式进行有效整合,让学生直接参与富有创造性的音乐活动,以激发学生的学习热情和创造力。在高职学前教育专业中,奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐教学中得到了广泛的运用,为儿童音乐教育注入了新的活力,提高了儿童音乐教育的质量。基于此,本文重点阐述奥尔夫音乐教学法如何融入高职学前教